アーケードゲームとはいったい何だろう？ネット上で（一般的に）見かける定義は、「ファーストフード店、映画館、バー、遊園地など、公共の場所に設置されているコイン式ゲーム」というものだ。実際、私が初めてアーケードゲームを見つけたのは、自宅の角を曲がったところにあるコニーアイランド（ミシガン州で大人気のファーストフード店）だった（ずいぶん昔のことなので正確なゲーム名は覚えていないが、勝手な想像をすると、ゾンビをできるだけたくさん倒しながら家を脱出するのが主目的のゲームだった）。それでは早速、今の時代におけるアーケードゲームとは一体どういうものなのか、アーケードゲームの歴史とともにご紹介しよう。
アーケードゲームとは一体何なのか？
アーケードゲームとは、レストランやバーなど、公共の場所で見かけるコイン式のビデオゲームのことだと前述した。しかし、現代では（そして利用可能な技術によって）、アーケードゲームはそれ以上のものになっている。通常、物理的なフォーマットでしか見つけることができなかったゲームが、今では文字通りオンラインで一斉にプレイできるようになっている。バトルスター·ギャラクティカ」、「レッド·デッド·リデンプション」、「パックマン」など、思いつく限りのゲームが、グーグルでゲーム名を入力するだけで、ボタンをクリックするだけで見つかるのだ。実際、ゲームによってはお金を払わなくても遊べるものもある。
アーケードゲームの歴史
アーケードゲームは1920年代に初めて発明され（スキー·ボールをアーケードゲームと考えるなら、厳密には1909年である）、さまざまな形式で登場した。例えば、最初のアーケードゲームは、私たちが実際にアーケードゲームだと考えるようなものだった。例えば、この時期の遊園地にあったゲーム（コインで動く占い機や音楽を流すゲーム）がそうだ。この時代のアーケードゲームの他の例としては、ボール投げゲームやシューティング·ギャラリーも遊園地にあった。
*この部分は研究によるものなので、これらのゲームが今日アーケードゲームと呼ばれているものだと考えられていたことは、私にとっては驚きです。
この時代のアーケードは通常、頑丈な木材で作られていたが、やがて（どんな技術もそうであるように）、当時の発明家や革新者たちによって改良されていった。やがて（アーケードゲームの最初の導入から約60年後）、その設計にソリッドステート·エレクトロニクス（半導体エレクトロニクス）が導入された。
技術紹介
電気機械技術を使用した史上初のアーケードゲームは、セガ（ビデオゲームやアーケードゲームで大人気のメーカー）の「ペリスコープ」だった。電気機械技術をアーケードゲーム制作に取り入れたアイデアは、プレイヤーに非常にリアルなゲーム体験を提供することだった。ゲームプレイヤーに実際に潜水艦を沈めているような感覚を与えるために、光やプラスチックの波を取り入れたのだ（これはセガの独創的な行動だった。）つまり、彼らは基本的に今日の触覚技術の父／母なのだ。
もちろん、このゲームは、ユーザーがプレイしているゲームに夢中になるために必要な「リアルな感覚」を提供したため、即座に成功を収めた。ゲームプレイ中にフィードバックがあった最初のゲームのひとつであることに加え、実際にプレイするのに25セントがかかった最初のアーケードゲームのひとつでもあった。
セガがコインで遊べるフィードバック機能付きアーケードゲームの発売を決めた後、同じく人気ゲームメーカーのタイトーが続いた。タイトーは『クラウンサッカースペシャル』という2人用のサッカー·シミュレーションゲームを作ることにした。タイトーのアーケードゲームのすごいところは、技術に非常に依存していたことだ。アソシエーション·フットボールを模倣し、電子ピンボール·ヒッパーで実際にフットボール（サッカーボール）を蹴っているような体験ができるようになっていたのだ。
そして、これは文字通り始まりに過ぎなかった。セガは他にも、より進化したファーストパーソンシューティングゲームを作り続けた（その第一弾が大人気だった『ダックハント』）。このゲームにはゾーエトロープのような技術が使われており、画面上で物体が動いているように見える。このゲームには、「時代を先取りした」技術に加えて、プレイヤーのスコアをチケットに印刷する機能や、音量を調節できる効果音も搭載されていた。
*Googleによると、ゾーエトロープの定義は「19世紀に作られた光学玩具で、円筒の内面に連続した写真が描かれており、円筒を回転させながらスリットを通して見ると、連続した動きのような印象を与える」とされている。ダックハント』を発売した直後、セガは『グランプリ』という人気ゲームも発売した。このゲームは基本的に一人称視点が可能で、ダッシュボードにはレーシングホイールとアクセルがあり、電子音も入っていた。
このほかにも、1980年以前には次のような会社から比較的高度な技術を駆使したゲームが発売されている：
*ヒント：これらはほとんど電子ビデオゲームだった。これは、ビデオゲームの生産がいかに早く変化したかを示している。その理由は、その生産が始まる少し前まで、ほとんどのアーケードゲームが電気機械技術を使用していたからだ。
ジェットロケット – セガが制作したもので、コックピットコントロールによる戦闘フライトシミュレーター。
キラーシャーク – セガが制作し、銃や標的のアニメーションを補助するために電気機械技術を使用したファーストパーソンシューティングゲーム。
Wild Gunman – このゲームは任天堂によって作られ、フルモーションビデオ制作を使って、ディスプレイ画面上に生きた（動く）カウボーイを映し出した。実はこのあたりから技術が面白くなってきた。
F-1」–ナムコという人気ゲームメーカーが作ったこのゲームは、最後の人気エレクトロメカニカル·アーケードゲームの一つとして、見事に成功した。F-1について少し説明すると、基本的にこの人気ゲーム製作者が作ったレースゲームで、アタリが販売した。
スペースインベーダー– スペースインベーダーの登場は、エレクトロメカニカルゲームの凋落を決定づけた。
アーケードゲームの進化
(1909 – 1928) 体感ゲーム – 例：スキー·ボール、サイズ·オブ·ザ·アレイ
(1931年～1947年）コイン式 – 州によって厳しく規制され（ギャンブル道具とみなされたため）、ピンボールマシンのようなゲームがあった。
(1971年～1975年）コイン式ビデオゲーム – ギャラクシーゲーム、ポン、ガンファイトなどのゲームである。これらのゲームには、コンピュータープロセッサー、グラフィックカードのバージョンがあり、最後に挙げたゲームにはマイクロプロセッサーが搭載されていた。各社がさまざまなバージョンのビデオゲームの開発に力を入れ始めたのはこの時期である。
(1978年～1999年）アーケードゲーム開発の黄金時代 – スペースインベーダー（実際、1970年代で最も人気のあったゲームのひとつ）、テンペスト、パックマン（ビデオゲーム史上最も成功したゲーム）、アステロイド、ドンキーコングなど、本当に人気があり、よく開発されたゲームが作られた時期。この時期はまた、ゲームが子供に与える影響を理由に、親たちがゲーム業界への反発を決めた時期でもあった（もちろん、ゲームは適度に遊ばなければ悪影響はあった）。
これ以外にも、格闘ゲーム（モータルコンバットやバーチャファイター）や人気のダンスダンスレボリューションの誕生など、ゲーム業界ではいくつかの転換が行われていた。格闘ゲームの誕生は、アーケードの歴史において極めて重要なポイントであり、他のほとんどの企業に、伝統的でハッピーなゲームから、他の、より複雑な格闘ゲームへと焦点を変更させた。また、MAME（Multiple Arcade Machine Emulators）が作られ始めた時期であることも忘れてはならない。
(2000年–現在）ゲームがより深く関わるようになった – 現在と過去のテクノロジーを駆使して、ゲーム技術は以前よりずっと簡単に関わるようになった。ストライクファイター、マリオカートアーケードGP（プロフィール作成用のカメラが内蔵されたゲーム）、ディール·オア·ノー·ディールといったゲームが生まれた。ゲームはより複雑になっただけでなく、スコアをソーシャルメディアで共有できるようになり、よりソーシャルになった。また、「ダークエスケープ4D」のような4Dゲーム体験の導入も忘れてはならない。このゲームでは、ゲームプロセスに完全に参加することができる（文字通り、プレイヤーはサラウンドサウンド、3D映像体験、振動や触覚体験、心拍数モニター、より夢中になれる体験のための送風をすることができる）。
結論
この記事を読むまで、アーケードゲームがいったい何なのか知らなかった人も、これでわかっただろう。アーケードゲームとは、技術の発展とともに一貫して進化してきたゲーム方法である。お分かりのように、これらのゲームは時代とともに大きく変化し、当初はサーカスのイベントで遊べるアトラクションとしてスタートした。時を経て、アーケードゲームの考え方はかなり変化してきた（標準的な体力を使うゲームから4Dのリアルなゲーム体験まで）。また、ゲーム市場の鼓動に耳を傾けていれば（あるいはこのサイトや他のゲームサイトを見れば）、他のもっと優れたゲーム体験に出くわすに違いない。
この記事の情報はウィキペディアから引用した。
リソース
English 
日本語 
